História da arte
e cultura
CICLO DE ESTUDOS 01:
DA REVOLUÇÃO INDUSTRIAL
AO FINAL DO SÉCULO XIX
Uma experiência única de aprendizado
Venha embarcar em uma jornada fascinante pelo tempo e o espaço, na qual vamos explorar a história por meio de obras de arte e design. Juntos, vamos mergulhar nos séculos XVIII e XIX de maneira dinâmica e visual, analisando pinturas, esculturas e objetos diversos, sempre a partir do contexto sociocultural de cada época, considerando também as influências políticas, econômicas e tecnológicas que moldaram cada período. Em vez de decorar características de estilo, vamos entender o que motivou a criação dessas expressões artísticas e de design.
Como verdadeiros detetives em uma máquina do tempo, iremos desvendar e conectar informações, montando um quebra-cabeça que nos ajudará a compreender profundamente cada era e sua produção artística e comercial. A história da arte será nosso fio condutor, acompanhada pela história do design, que aqui engloba design gráfico, de produto, de moda e de interiores. Parece desafiador? Não se preocupe! Não é necessário ter conhecimento prévio para acompanhar e aproveitar o conteúdo; a professora, doutora em história da arte, é altamente qualificada e estará com você a cada passo dessa jornada.
“A arte é a assinatura das civilizações”
COMO FUNCIONA
Conheça a estrutura do nosso método de ensino:
Muitas vezes, o estudo da arte é baseado na memorização das características visuais de estilos e movimentos. Nossa abordagem é diferente: iremos te ensinar a compreender a conjuntura histórica e cultural de cada período, para que você consiga entender como os contextos estudados deram origem as manifestações artísticas que ocorreram em cada época. Desse modo, estruturamos este ciclo de estudos para proporcionar uma experiência de aprendizado instigante e profunda, que vai além da simples repetição de informações.
O ciclo tem a duração de doze meses, o que permite a abordagem de temas complexos de maneira acessível e envolvente, estimulando o exercício do pensamento crítico. As aulas são divididas em módulos cronológicos, disponibilizados quinzenalmente a partir da data da inscrição. Esse intervalo de tempo favorece o acompanhamento e a assimilação do conteúdo, oferecendo a periodicidade ideal para estudar o que foi apresentado. Cada módulo é segmentado por tópicos, facilitando o processo de assistir às aulas e revisar os pontos-chave sempre que necessário.
xplicaO conteúdo dos módulos é enriquecido por materiais complementares variados, como imagens, textos históricos, capítulos de livros, artigos acadêmicos e recomendações de filmes, séries e documentários, sempre de acordo com o tema abordado. O ciclo é finalizado com um mini-clube do livro, que acontece nos meses de janeiro e fevereiro e conta também com vídeos mensais, nos quais a professora grava respostas para dúvidas e perguntas enviadas pelos alunos, garantindo explicações precisas e um aprendizado completo e interativo.
“O design cria a cultura. A cultura molda os valores. Os valores determinam o futuro.”
Robert L. Peters
POR QUE ARTE + DESIGN?
O estudo conjunto de forças criativas dos campos artístico e industrial é uma ferramenta poderosa para o entendimento das características de um período histórico.
A arte é uma expressão fundamental do ser humano, presente em todas as civilizações, que permite compreender manifestações culturais ao longo do tempo. A integração do estudo da arte ao do design oferece uma perspectiva única sobre como essas áreas se influenciam mutuamente e como o design se tornou central na construção das sociedades modernas. A Revolução Industrial transformou profundamente o processo de fabricação de objetos utilitários e a relação dos fabricantes com as artes, impactando significativamente a aparência dos bens de consumo. Nesse contexto, o estudo conjunto da arte e do design permite explorar de maneira mais profunda a relação entre forma e função.
Além disso, ao unir os estudos desses dois campos obtemos uma visão mais ampla e crítica sobre os processos criativos e seu impacto na construção da identidade cultural de uma sociedade. O design, em suas várias manifestações, não se limita apenas à resolução de problemas. Atua também comunicando valores e visões de mundo – dinâmica presente igualmente nas artes. Por fim, é essencial destacar que para compreender plenamente o século XX e suas muitas vanguardas artísticas e manifestações culturais é fundamental conhecer o que ocorreu durante a Revolução Industrial e o século XIX. Nesse sentido, a arte e o design desempenham papeis cruciais .
DIFERENCIAIS
Formato inédito, elaborado para otimizar o aprendizado.
Conteúdo aprofundado, apresentado de maneira leve e fácil de entender.
Professora experiente e qualificada, Doutora em História da Arte pela USP.
Material de estudo rico e variado disponibilizado ao final de cada módulo.
Método que exercita o pensamento crítico a partir do contexto histórico e sociocultural de cada época.
programa de aulas
Conheça os temas que fazem parte do ciclo de estudos, que serão disponibilizidados na ordem abaixo.
01
MÊS 01
O Neoclassicismo, as academias de arte na Europa.
02
MÊS 02
A Revolução Científica, a Revolução Francesa.
03
MÊS 03
Napoleão Bonaparte e seu legado no campo das artes. O Romantismo I
04
MÊS 04
O Romantismo II. A Revolução Industrial.
05
MÊS 05
O surgimento da fotografia. O Realismo. O desenvolvimento da fotografia.
06
MÊS 06
O Impressionismo e suas relações com o desenvolvimento industrial.
A irmandade Pré-Rafaelita e o movimento de Artes e Ofícios.
07
MÊS 07
O Movimento Estético. O
Japonismo.
08
MÊS 08
Pós impressionismo I e II.
09
MÊS 09
Art Nouveau I e II.
10
MÊS 10
Secessão Vienense.
O Simbolismo e a arte oficial no final do século XIX.
11
MÊS 11
Leitura acompanhada do livro “O artista da corte”, de Martin Warnke.
12
MÊS 12
Leitura acompanhada do livro “A história do Impressionismo”, de John Rewald.
para encerrar cada ciclo, um mini-clube
do livro
Em janeiro e fevereiro leremos duas obras de destaque no campo da história da arte. A primeira, escrita por um dos mais respeitados especialistas na área, Martin Warnke, combina erudição e rigor analítico em um livro fundamental para a compreensão das articulações entre arte e sociedade. O autor acompanha a progressiva integração de pintores, escultores e arquitetos às cortes reais europeias, que definiu as características gerais da atividade artística até a Modernidade, como, por exemplo, os problemas envolvidos na noção de liberdade de criação.
Já Rewald fundamenta-se em uma grande quantidade de documentos – muitos deles pouco conhecidos ou nunca publicados – para apresentar a trajetória de vários pintores impressionistas. O autor oferece descrições detalhadas do grupo dos impressionistas e de seus participantes, nos âmbitos artístico como pessoal. Uma obra importante, escolhida como extensão das comemorações dos 150 anos da primeira exposição impressionista, celebrados em 2024.

John Rewald
HISTÓRIA DO IMPRESSIONISMO

Martin warnke
o artista da corte
A professora
Quem conduz o ciclo de estudos é Danielle Misura Nastari, historiadora da arte com sólida formação acadêmica e significativa experiência internacional. Bacharel em educação artística pela FAAP, mestre e doutora em história da arte pela USP e pesquisadora visitante da Universidade de Princeton em 2014 e 2019-2020, Danielle localizou, em importantes arquivos norte-americanos, grande quantidade de documentos inéditos a respeito do pintor Candido Portinari e das relações entre Brasil e os Estados Unidos no campo das artes visuais durante a Segunda Guerra Mundial.
Como educadora, trabalhou em diversos museus e institutos culturais de São Paulo, como a Pinacoteca do Estado, o Museu de Arte Brasileira (MAB-FAAP) e o Instituto Itaú Cultural. Atualmente elabora e executa projetos de pesquisa e ensino nas áreas de história das artes visuais, história do design e da moda, atendendo a clientes como Caixa Econômica Federal, Governo do Estado de São Paulo e Fundação Cassiano Ricardo. Começou a ministrar aulas para o ensino superior em 2007 e desde 2015 integra o corpo docente do Istituto Europeo di Design, lecionando para cursos de graduação, pós-graduação e extensão.
o que dizem nossos alunos
Eu adoro as aulas! A forma como as informações são organizadas e o seu fluxo são ótimos, dá para compreender a maneira como a arte e o design foram sendo construidos ao longo da história. Os contextos históricos, sociais, políticos e até mesmo filosóficos apresentados dão uma base muito sólida para a compreensão de como o homem se relaciona com a arte e o design de forma utilitária e estética, junto com a perspectiva da técnica e da biografia do artista/ designer. Tudo isso somado à forma como o conteúdo é ministrado nos dá base para nos inspirar a viver, consumir e produzir arte e design.
Iara Yah
Professora de design e ilustradora
Ter aulas com a professora Danielle é um privilégio! Além de ser extremamente atenciosa com os alunos, ela consegue transformar qualquer tema em uma aventura. Sempre traz detalhes e curiosidades legais, foge do formato de aulas paradas e densas, apresentando as informações do jeito mais envolvente possível. Sem dúvidas é uma profissional diferenciada, que sempre me ajudou no aprendizado, garantindo que eu aproveitasse o máximo do conteúdo.
Marcela Sabiá
Designer de produto e escritora
As aulas ministradas pela Prof. Danielle Nastari são muito enriquecedoras pois, além do conteúdo sobre arte e design e do recorte histórico, ela contempla toda a conjuntura economica e social, apresentando o amplo contexto das diferentes épocas. Ou seja, mais do que ensinar sobre os diferentes momentos da arte e do design, movimentos, escolas, estilos, suas aulas são verdadeiras aulas de história em que a arte e o design são analisados e entendidos por diferentes prismas.
Flavia Landroni
Human insights – consumer and market researcher
Perguntas FREQUENTeS
Encontre aqui respostas para as dúvidas mais comuns a respeito do ciclo de estudos sobre história da arte e cultura
O QUE É O CICLO DE ESTUDOS ?
É um percurso de aprendizagem no campo da história da arte e do design, composto por 24 módulos online, que incluem um mini-clube do livro. Tem duração de doze meses e é ministrado pela professora Dra. Danielle Misura Nastari. Materiais de estudo como caiptulos de livros, artigos e imagens estão inclusos e são disponibilizados na plataforma. Foi organizado para ampliar o repertório cultural dos participantes e incentivar o pensamento crítico a respeito dos assuntos estudados.
POR QUE devo PARTICIPAR ?
O ciclo de estudos tem estrutura inédita, elaborada para otimizar o aprendizado de história por meio da arte e do design, exercitar o pensamento crítico e ampliar o repertório cultural dos participantes. A professora é experiente e qualificada e oferece, além das aulas, uma seleção de materiais de estudo adicionais que aprofundam e expandem os temas abordados em cada módulo.
VOU CONSEGUIR ACOMPANHAR AS AULAS ?
Sim! O programa de aulas foi estruturado para oferecer a melhor experiência de aprendizado. Os módulos, por serem detalhados, são disponibilizados aos participantes a cada quinze dias. Desse modo há tempo para rever o conteúdo apresentado, acessar o material complementar e assimilar o que foi ensinado. Cada módulo é dividido e disponibilizado em segmentos, o que torna mais fácil assistir às aulas e revisar conteúdos específicos.
QUAL A DURAÇÃO DOS MÓDULOS ?
Cada módulo tem por volta de 3 a 4 horas de duração.
QUANDO ABREM AS INSCRIÇÕES ?
As inscrições ficam abertas permanentemente.
TEREI ACESSO A TODO O CONTEÚDO IMEDIATAMENTE ?
Sim, a partir da confirmação da inscrição os módulos são liberados ao participante quinzenalmente.
POR QUANTO TEMPO TEREI ACESSO AO CONTEÚDO ?
Você terá acesso ao conteúdo por um período de doze meses.
HÁ DATA LIMITE PARA me inscrever ?
Não. As inscrições ficam abertas permanentemente.
QUANDO COMEÇA E QUAL A DURAÇÃO DE CADA CICLO ?
Os ciclos de estudos iniciam com a realização da inscrição e tem a duração de um ano, as matrículas ficam abertas durante todo o ciclo.
MORO EM OUTRO PAÍS, CONSIGO PARTICIPAR ?
Sim, as aulas são todas online disponibilizadas na plataforma Hotmart, onde você poderá acessá-las de qualquer lugar e assistir a elas quantas vezes quiser.
QUAL O VALOR DA INSCRIÇÃO E quais OS MODELOS E FORMAS DE PAGAMENTO?
Os pagamentos são realizados no modelo de matrícula anual, com o valor mensal de R$ 287,90, cobrados por um período de doze meses via cartão de crédito.
O ACESSO AO CONTEÚDO é renovadO automaticamente APÓS O FINAL DO CICLO?
Não, a renovação deve ser solicitada pelo participante, e o valor da renovação tem um desconto significativo.
E SE EU TIVER DÚVIDAS A RESPEITO DO CONTEÚDO APRESENTADO NAS AULAS ?
As perguntas podem ser feitas nos comentários de cada segmento dos módulos. Além disso, toda última quarta-feira do mês acontece uma live com a professora, na qual os participantes podem tirar dúvidas ao vivo ou enviar perguntas por meio de um formulário eletrônico.
E SE EU não tiver tempo para ler o material de estudo ?
Não há problema. O material de estudos é apenas um complemento para aprofundar o que foi ensinado. Portanto, é possível entender o conteúdo apresentado pela professora mesmo sem ler os textos disponibilizados ao final de cada módulo.
PRECISAREI FAZER ALGUMA PROVA OU passar por alguma AVALIAÇÃO ?
Não, no ciclo de estudos o participante não precisa passar por qualquer tipo de avaliação formal.
OS LIVROS DO CLUBE DO LIVRO ESTÃO INCLUSOS NO VALOR DA INSCRIÇÃO?
Não, os livros do clube do livro devem ser adquiridos à parte por cada participante.
RECEBEREI ALGUM CERTIFICADO ?
Sim, os participantes que completarem o ciclo de estudos na plataforma, isto é, assistirem a todos os módulos completos do ciclo, receberão um certificado de conclusão que listará todos os assuntos estudados e a carga horária total das aulas ministradas.
E se eu me arrepender ?
Não há problema, você tem até sete dias corridos para pedir o cancelamento da sua inscrição e o reembolso total do valor pago. Não se esqueça que esse pedido de cancelamento deve ser realizado diretamente junto à plataforma Hotmart, pois todos os pagamentos são gerenciados pela Hotmart e não por nós.
AINDA TENHO DÚVIDAS, ALGUÉM PODE ME AJUDAR ?
Claro, entre em contato conosco por meio do endereço de e-mail faleconosco@historiadaarteecultura.com.br.